Мой путь не выглядит стандартным для профессиональных художников (школа, художественная школа – художественный колледж – художественный ВУЗ). Это выглядело так: школа+худ.школа – высшее образование (инженер) – работа инженером геодезистом – работа в IT – после 30 лет начинаю рисовать параллельно с работой – свободный художник в 35 лет.

Конечно я не просто все эти годы сидел дома и рисовал – искал пути обучения, разные подходы, школы, взгляды.

И знаете какая была первая проблема и вывод? Профессиональные художники, те кто прошёл традиционным путём – они плохо подходят «инженерам, врачам, бухгалтерам..».

Всё потому, что они мыслят и преподают в рамках комплексной школы, где кроме этого преподавателя есть другие, которые уже дали другие знания. В итоге можно не понять и половины его слов, а ему просто очень сложно поставить себя на наше место.

Это первый ключ: искать преподавателя с которым есть общий язык.

Второй ключ связан с первым: преподаватель (это может быть и его путь, и его творчество) откликаются в вас. И в зависимости от этапа на котором вы находитесь, вас может сильно мотивировать путь художника, который близок вам, а потом так же сильно могут вдохновлять уже его подходы, которые близки к тому что вы ищете в данный момент.

Самостоятельное образование – это счастье выбора! Так бывает, от человека идёт скепсис, вы чувствуете негатив или просто пессимизм. Избегайте этого, ничто не должно охлаждать вашу жажду творчества (это и так не простой путь). Ищите того, кто вас заряжает, даже если это не я 🙂 !

Третий ключ: не угаснуть. Искать в каждой своей работе достижения и радоваться им, затем анализировать – что хотелось бы доработать (периодически прибегая ко взгляду со стороны).